* ESC - закрити вікно пошуку

Головна Книжковий Арсенал 2019 Мистецькі видання

Мистецькі видання

350₴

Тетяна Філевська. Казимир Малевич. Київський аспект

Філевська Тетяна. Казимир Малевич. Київський аспект / Тетяна Філевська. – Київ : Видавництво «Родовід», ГО «Інститут Малевича», 2019. – 336 с. ISBN 978-617-7482-31-3

Збірник статей «Казимир Малевич. Київський аспект» включає 18 досліджень теми Малевича київського періоду, його українських 17-ти років, творчості мистця під час викладання в Київському Художньому Інституті, паралельні порівняння його стилю, стосунків з іншими мистями того часу, нові біографічні дослідження, ін. Авторами статей є найавторитетніші дослідники Малевича в Україні та міжнародні малевичезнавці: Жан-Клод Маркаде, Крістіна Лоддер, Ірiна Вакар, Мирослава Мудрак, Івона Люба, Александр Лісов, Дмитро Горбачов, Тетяна Філевська, Сергій Побожій, Остап Ковальчук, Ярина Цимбал та ін.

Відкриття «українського» Малевича триває. Та це лише верхівка айсберга в більшому
й ґрунтовнішому процесі — дослідженні «материка українського авангарду», як
окреслив це явище Дмитро Горбачов. Час невмолимо віддаляє нас від тих подій, про які
сьогодні так мало знаємо, і ниточки, що нас пов’язували, заховано в історії, загублено, а
то й утрачено: архіви знищено, абстрактні твори спалено, пам’ять сублімовано, важливі
діячі випали з історії. І попри те, «наші 20-ті» стають ближчими. З небуття повертаються
імена, знаходяться нові документи й цілі архіви, які дозволяють факт за фактом
відновити неоднозначну реальність сторічної давнини.

Номер стенду: В 2.09

Назад до вітрини

читайте також

Українська ідентичність у графічному дизайні 1945-1989 років

Василь Косів

Родовід

Подільський килим

Володимир Титаренко

Родовід

From Dusk Till Dawn

Сергій Мельниченко

Родовід

Благай, кради і позичай. Митці проти оригінальності

Роберт Шор

ArtHuss

900₴

650₴

540₴

280₴

купити книжку

Василь Косів. Українська ідентичність у графічному дизайні 1945-1989 років

Монографія розкриває особливості зображення української ідентичності в графічному дизайні Радянської України та української діаспори 1945-1989 рр. На матеріалах українського радянського плакату й обкладинок періодичних видань діаспори, архівних документів та інтерв’ю з авторами з’ясовуються контексти появи творів, окреслюється семантика символів, які застосовувалися для візуальної репрезентації української ідентичності, розкриваються засоби творення образів України й українців, проводиться аналіз стилістики зображень, її зв’язок з дизайнерськими напрямами ХХ століття.

На початку 1960-х рр. плакати, які зображають героїв праці, перетворюються на монументальні портрети, де, крім голови героя, вміщається лише фрагмент вишитої сорочки та елементи місцевого пейзаж. Очевидно, така зміна пов’язана з появою телебачення, завдяки якому обличчя відомих українців стали впізнаваними. Ще один варіант кар’єрного зростання для молодого селянина в українському радянському плакаті (особливо другої половини 1940-х —1950-х pp.) — покинути село й стати робітником. Кампанії із залучення молоді до індустріалізації країни показують юнаків-селян у вишитих сорочках, які обирають або вже обрали робітничу професію і вирушають на «будови країни». Вони поступово позбуваються «зайвих» елементів національного костюму, переодягаючись у робітничий одяг.

Читати більше

Номер стенду:В 2.09

Володимир Титаренко. Подільський килим

У цій книжці вперше під однією обкладинкою представлено розмаїття килимів із геометричними орнаментами з музейних збірок Києва, Львова, Вінниці, Житомира й інших міст, а також із приватних колекцій. Увагу зосереджено на килимарській традиції Поділля, бо саме в цьому регіоні України вона була особливо багата й різноманітна. «Тут орнаментальні композиції будуються на комбінаціях ромба, квадрата чи прямокутника, хрестоподібних елементів, ритмічно ламаних ліній, трикутника й інших геометричних форм і конфігурацій, – ідеться у вступній статті Володимира Титаренка. – Такі килими виробляли в осередках на всій території регіону, розмаїття їх орнаментальних композицій – широкого діапазону, від простих до найскладніших, – найдавнішого походження».

«У всіх своїх польових експедиціях та мандрах селами й містечками східно-подільського краю – майже сорок років – я звертав увагу на орнаментику в першу чергу, – зазначає автор. – Можливо, мої скромні розглядання подільських килимів стануть у нагоді молодшим дослідникам, дизайнерам, мистцям».

Читати більше

Номер стенду:В 2.09

Сергій Мельниченко. From Dusk Till Dawn

Життя тут відрізняється від інших місць, і це дійсно цікаво, особливо для іноземців, таких як я, хто тут працює. «From Dusk Till Dawn» показує життя в найбільш густонаселеній країні на Землі з інтимної точки зору стороннього огляду. Від військових маршів і перук у вітринах салону до бездомних чоловіків, що сплять на паркових лавках. Cерія фіксує швидкоплинні моменти повсякденного життя.

Читати більше

Номер стенду:В 2.09

Роберт Шор. Благай, кради і позичай. Митці проти оригінальності

Невже в мистецтві досі можна створити щось оригінальне?
Чи справді найвидатніші митці минулих епох безсоромно копіювали одне одного?
В який момент копія перетворюється на самостійне мистецьке висловлювання?
Коли підробка стає оригіналом, і що каже про всі ці тонкі матерії закон?

Роберт Шор дає дотепні відповіді на ці питання та впевнено прокладає шлях заплутаними стежками фактів і цікавих історій, розповідаючи, який зв’язок між Адамом і Аполлоном Бельведерським, як Альбрехт Дюрер обзивав піратів-копіювальників, і що таке крива Міккі Мауса.

«Благай, кради і позичай» — це провокативне дослідження складної теми, яка, безперечно, ставатиме дедалі актуальніша й важливіша.

Роберт Шор — автор книжок «Десять принципів реклами», «Пост-фотографія» і «Бабах у центрі», дослідження історії, звичаїв та фольклору центральних графств Британії. Він написав дисертацію про знаменитого безносого поета-лауреата сера Вільяма Давенанта й зародження англійської опери.

Шор також працює редактором журналу Elephant.

Перші хвилі митців, які практикували апропріацію, відмовилися від «я» традиційного авторства, і їхні роботи часто трактували як потужні політичні й провокативні висловлювання у відповідь на панівне мас-медійне середовище. Яскравий приклад – серія Марти Рослер «Війна з доставкою додому» (1967 – 1972), де фото солдатів, які воюють у В’єтнамі, різко контрастують із фотографіями охайних віталень із журналу House Beautiful. Однак за минулі десятиліття поява інтернету докорінно змінила медійне середовище, темпи апропріації зросли в тисячу разів, а стосунки між присвоєним матеріалом і митцем, який його присвоює, стали відверто суб’єктивні й індивідуально експресивні. Я – це на сто відсотків я, коли випробовую свій смак, копіюючи і схрещуючи роботи інших.

Читати більше

Номер стенду:В 2.08

Підтримайте проект

Фондуючи незалежну редакцію Читомо, ви допомагаєте зростити нове покоління
професіоналів видавничої справи і збільшуєте кількість хороших книжок у світі.

Разово Раз на місяць