* ESC - закрити вікно пошуку

Головна Вітрина 2020 - від Арсеналу до Форуму Мистецькі видання

Мистецькі видання

Українська абетка. Малюнки Георгія Нарбута

250₴

Купити книжку

Георгій Нарбут. Українська абетка. Малюнки Георгія Нарбута

Українська абетка. Малюнки Георгія Нарбута / передм. М. Ю. Філевич ; упоряд. О. О. Савчук ; художн. оформ. О. Г. Чекаль. — Харків : Видавець Олександр Савчук, 2020. — 64 с., 77 іл.

За створення української абетки видатний український графік Георгій Нарбут (1886–1920) брався двічі: 1917 року (14 літер) та 1919 року (3 літери). Абетка — архітвір митця — не лише взірець бездоганної графіки, а й результат творчого шляху художника та його національної самоідентифікації. Ця книга — перше повне видання всіх відомих літер української абетки Георгія Нарбута, репродукованих з оригіналів.
Видання здійснено до 100-ліття від дня смерті митця.

Дослідники творчості Георгія Нарбута одностайно стверджують, що «Українська абетка» посідає визначальне місце у творчості художника. Федір Ернст і Павло Нерадовський називали її «лебединим співом» Нарбутового петербурзького періоду. Стефан Таранушенко вважав «Абетку» «пікантним сполученням української реальности з екзотикою та фантастикою». «Українська абетка» є поворотним моментом у творчому та особистому житті художника. З одного боку, ця серія графічних робіт демонструє вершини, що їх сягнув Г. Нарбут упродовж десяти років своєї кар’єри художника – ілюстратора в столиці Російської імперії. А з другого боку, «Українська абетка» віщує переломний момент, що настав у творчості митця з його поверненням до України. Це перший масштабний твір Г. Нарбута, в якому він виразно виявив власну національну ідентичність.

Назад до вітрини

читайте також

Михайло Андрієнко: Повернення

Адріяна Кочман, Віта Сусак

Родовід

Перманентна революція

Аліса Ложкіна

ArtHuss

Буковина. Чернівецька область

Ірина Пустиннікова

Видавництво 21

Василь Григорович Кричевський

Упорядник Олександр Савчук

Видавець Олександр Савчук

900₴

купити книжку

999₴

купити книжку

350₴

купити книжку

Адріяна Кочман, Віта Сусак. Михайло Андрієнко: Повернення

Каталог виставки, підготовлений УІММ та видавництвом РОДОВІД, виходить двома мовами – англійською й українською, включає понад 90 репродукцій, біографію та авторський текст дослідниць мистецтва Адріяни Кочман та Віти Сусак.

Михайло Андрієнко-Нечитайло народився в Одесі за одними джерелами, за іншими – в Херсоні, вчився в Херсоні і Санкт-Петербурзі, працював у Бухаресті, Кишиневі, Аккермані, Празі. З дитинства мріяв жити в Парижі, і 1923 року ця мрія здійснилася. У квартирі на вулиці Вожирар Андрієнко провів більшу частину свого життя. Вугільні замальовки з серії «Зникаючий Париж» показують місто таким, яким бачив його мистець.

В 1920-ті роки він переважно займається театральним дизайном; у 30-ті виставляється в Парижі, Берліні, Лондоні та Львові; під час війни переховує від нацистів свою дружину, єврейку Ріклу Візанську; у 50-ті багато подорожує і знову повертається до абстракції у своєму живописі; у 60-ті публікує перші літературні твори — повісті «Миші», «Перехрестя».

15 картин модерніста Андрієнка з Львівського музею були знищені в радянські часи як формальні й абстракті. На щастя, чимало його творів зберегіються в музейних та приватних збірках Франції, США та інших країн. Велику колекціяю творів мистця зібрали Олександра та Андрій Ільків, лікарі з Чикаґо.

Каталог виставки МИХАЙЛО АНДРІЄНКО: ПОВЕРНЕННЯ найповніша презентація чільного представника українського модернізму в Україні та США.

Постать Андрієнка особлива. Він не досягнув світової слави, і навіть не змагався за неї. Про нього мало хто знає у Франції, і ще менше — в Україні. Поки що. Йдучи синхронно зі змінами «-ізмів», Андрієнко вів з ними власний діалог. Його авторство можна розпізнати, незважаючи на те, чи це — абстрактна композиція, чи зображення зникаючого Парижа. Він виробив свій стиль. Його декорації та костюми 1920-х років увійшли до історії театру, а колажі — до історії цього виду мистецтва. А ще Андрієнко залишив кілька оповідань і дві невеликі повісті «Миші» та «Перехрестя», — він хотів бути «тільки оповідачем, а став справжнім і самобутнім письменником».

Читати більше

Аліса Ложкіна. Перманентна революція

У листопаді 2020 побачить світ англомовний переклад книги відомої кураторки та письменниці Аліси Ложкіної «Перманентна революція. Мистецтво України ХХ – початку ХХІ сторіччя».

Книга провідної української кураторки та арт-критикині Аліси Ложкіної є спробою пов’язати у цілісний наратив історію розвитку вітчизняних образотворчих практик від зародження модернізму до наших днів. Особливий акцент – на феноменах часів незалежності. Як змінювалася мова мистецтва протягом останніх півтора сторіччя? Яку роль у цьому процесі відігравали турбулентності в країні, що пережила цілу низку трансформацій — від статусу провінційної околиці Російської імперії через непростий етап побудови соціалізму, аж до здобуття незалежності, Помаранчевої революції, Революції гідності і наступного непростого періоду нашої новітньої історії? У дослідженні подано короткий огляд центральних подій та явищ в українському мистецтві, а також розмаїтий ілюстративний матеріал, що охоплює десятки музейних колекцій, приватних зібрань, архівів художників та їхніх родин.

Автором перекладу книги виступив молодий британський письменник і перекладач Нейтан Джефферс (Nathan Feffers). Редактор англомовного видання – Роман Івашків, викладач слов’янських мов і літератур та директор програми українських студій в Іллінойському Університеті (США).

Книгу публікує видавництво ArtHuss за підтримки Українського культурного фонду.

Важливо, що електронну версію книги українською, англійською та французькою у листопаді цього року кожен охочий зможе отримати безкоштовно на свій e-mail за попередньою реєстрацією.

Книга у традиційній друкованій версії виходить обмеженим тиражем лише для поширення у провідних міжнародних мистецьких інституціях.

Читати більше

Ірина Пустиннікова. Буковина. Чернівецька область

Альбом «Буковина. Чернівецька область» уже давно на часі, адже подібного видання, яке могло б представити наш край у всій його багатогранності, продемонструвати різні сфери життя буковинців, багатоманітність культури, можливості для найрізноманітніших способів дозвілля, відпочинку, Буковина не мала впродовж останніх 30-ти років.
Видання двомовне, українсько-англійське, що значно розширює його цільову аудиторію, сприятиме міжнародній промоції краю, полегшить справу не лише гідам, а й усім, хто хотів би розповісти про Буковину закордонним гостям, і потенційним також. Хоча і багато буковинців, погортавши альбом, відкриють для себе свій край, матимуть змогу прокласти багато цікавих маршрутів на менш чи більш тривалі мандрівки чи просто прогулянки.

Кожен текст проілюстрований якісними, привабливими світлинами – у видання увійшли роботи понад двадцяти буковинських фотомитців. Альбом залишає справді яскраве враження, і це не метафора. А заразом – і Буковина. Села і селища, містечка і міста, археологічні та архітектурні пам’ятки, безліч артефактів та природні атракції, а також люди з їхнім колоритом, талантами, особистими історіями, пам’яттю, традиційні ремесла та мистецтва, свята і святкування і, звісно, буковинська кухня – це лише частина того, про що можна довідатися із альбому «Буковина. Чернівецька область».

Буковина — регіон карстовий. А тому багатий на печери. І далеко не всі з них у Карпатах. У Заставнівському районі, між селами Звенячин та Кострижівка, неподалік стрімких дністровських круч розташована гіпсова горизонтальна печера лабіринтового типу Гострі Говди. Часом цю геологічну пам’ятку також називають печерою «Скитською», адже знайшли її у середині ХХ століття на місці відпрацьованого Скитського кар’єра в урочищі Гострі Говди. Площа її понад 4 га. Повітря тут завдяки високій іонізації має цілющі властивості. Стіни вкриті гіпсовими кристалами — сталактитами і жовтуватими геліктитами, а дно вкривають темні кальцитові напливи. Найгарніша частина Скитської-Кристальний зал заввишки до 6 м. Спелеологи дослідили печеру на довжину в 3400 м — вона у десятці найдовших печер України. І це ще не все! Розкопки і дослідження Гострих Говд триватимуть і надалі.

Читати більше

Упорядник Олександр Савчук. Василь Григорович Кричевський

Другий том двотомовика «Василь Григорович Кричевський: хрестоматія» присвячений періоду творчості видатного українського художника-архітектора з 1943 по 1952 рр., а також містить матеріали до біографії Майстра, які датуються 1945-1976 рр.

У книзі опубліковано унікальну «Хронологію В. Г. Кричевського», вибрані розвідки про митця, сімейне листування, архівні біографічні матеріали, спогади його дружини Є. М. Кричевської та доньки Г. В. Кричевської-Лінде.

Творчий доробок митця періоду еміграції представлено переважно в живописі та графіці. Більша частина матеріалів публікується вперше.

Другий том «Хрестоматії» присвячений життю та діяльності В. Г. Кричевського на чужині (1943–1952), а також містить праці до біографії Майстра (1945–1976). Вперше опубліковано «Хронологію В. Г. К.» — кропітку працю Вадима Павловського, що існує в одному примірнику та стала основою його знаної монографії «Василь Григорович Кричевський. Життя й творчість». Значну частину другого тому займає листування Євгенії Кричевської з Василем Кричевським та Вадимом Павловським. Листування публікується вперше і привідкриває завісу над життям родини Кричевських за кордоном.

Вперше в повному обсязі і в українському перекладі виходять спогади Галини Лінде-Кричевської «Острівки пам’яті» (2004). З другого тому «Хрестоматії» ми дізнаємося, кому був присвячений найбільш відомий архітектурний проєкт В. Г. Кричевського — будинок Полтавського земства, а також про мистецькі се́реди в помешканні Кричевських в Києві, про тяжкі роки поневіряння воєнною та післявоєнною Європою, про життя в Венесуелі, і врешті-решт, про музичні, літературні і навіть гастрономічні вподобання Василя Григоровича.

“

Читати більше

Підтримайте проект

Фондуючи незалежну редакцію Читомо, ви допомагаєте зростити нове покоління
професіоналів видавничої справи і збільшуєте кількість хороших книжок у світі.

Разово Раз на місяць